على الرغم من أنه لم يكن مؤرخًا للفن أو عالم مصريات، إلا أن كاتب الأغاني ليام ستيرنبرغ كان يشير إلى إحدى أبرز سمات الفن البصري المصري القديم - تصوير الأشخاص والحيوانات والأشياء على مستوى مسطح ثنائي الأبعاد. لماذا فعل المصريون القدماء ذلك؟ وهل مصر القديمة هي الثقافة الوحيدة التي ابتكرت الفن بهذا الأسلوب؟
وفقًا لموقع LIVE SCIENCE يتطلب رسم أي جسم ثلاثي الأبعاد وجهة نظر محددة لإنشاء وهم المنظور على سطح مستو. يتطلب رسم جسم ثنائي الأبعاد (الارتفاع والعرض) من الفنان تصوير سطح واحد فقط من ذلك الجسم. ويبدو أن تسليط الضوء على سطح واحد فقط له مزاياه.
خطوط عظمى
قال جون باينز، الأستاذ الفخري لعلم المصريات في جامعة أكسفورد في المملكة المتحدة، لـ Live Science: "في التمثيل التصويري، يحمل الخطوط العظمى أكبر قدر من المعلومات". "من الأسهل فهم شيء ما إذا تم تحديده بواسطة خطوط عظمى".
عند الرسم على سطح مستوٍ، تصبح الخطوط العظمى أهم ميزة، على الرغم من أن العديد من الرسومات واللوحات المصرية تشمل تفاصيل من عدة جوانب من الجسم. وقال باينز: "هناك أيضًا تركيز كبير على الوضوح والسهولة في الفهم".
في العديد من التقاليد الفنية، "الحجم يساوي الأهمية"، وفقًا لبينز. في الفن الجداري، غالبًا ما يتم تصوير أفراد الأسرة المالكة وأصحاب المقابر أكبر بكثير من الأشياء المحيطة بهم. إذا استخدم الفنان منظورًا ثلاثي الأبعاد لتمثيل النسب البشرية في مشهد واقعي يحتوي على مقدمة وخلفية، فإن ذلك سيخالف هذا المبدأ.
والسبب الآخر لتصوير العديد من الأشياء على مستوى مستوٍ ثنائي الأبعاد هو أنه يساعد في إنشاء سرد مرئي.
تمثيل مثالي للحياة
قال باينز: هناك مبادئ مقبولة على نطاق واسع تنظم كيفية إنشاء الفن البصري المصري القديم وتفسيره. وقال باينز: "في الأصل، كانت الكتابة في أعمدة عمودية والصور أفقية". "تعطيك التسميات الهيروغليفية معلومات يصعب وضعها في صورة". غالبًا ما لا تمثل هذه المشاهد أحداثًا فعلية "بل تمثيل عام ومثالي للحياة".
ومع ذلك، لم يكن كل التمثيل التصويري في مصر القديمة ثنائي الأبعاد بحتًا. وفقًا لبينز، "تم وضع معظم الفن التصويري في إطار معماري". تضمنت بعض التراكيب على جدران المقابر النحت البارز، المعروف أيضًا باسم الباس-ريفليف، حيث يتم نحت منحوتة مسطحة إلى حد كبير في جدار أو تركيبها على جدار. في مقبرة أخثوتب، وهو مسؤول ملكي عاش خلال الأسرة الخامسة حوالي 2400 قبل الميلاد،
في العديد من الأمثلة التي تعود إلى 2700 قبل الميلاد في الفترة المبكرة السلالية، رسم الفنانون فوق النقش لإضافة تفاصيل أكثر، كما هو موضح في صورة أمين المكتبة.
استخدم الفن البصري المصري "من أكثر أو أقل النهج البشري العالمي للتمثيل على سطح مستوٍ"، كما قال باينز.
"لقد أثر الفن المصري القديم على الفن في الشرق الأدنى القديم بشكل عام، مثل الفن السوري (أو الشامي) والفن المسماري، كما قال باينز. يمكن رؤية نفس الاتفاقيات في العديد من التقاليد الفنية القديمة الأخرى. يستخدم فن المايا أيضًا المشاهد التصويرية والكتابات الهيروغليفية. على الرغم من أن الفن اليوناني والروماني الكلاسيكي هو استثناء، إلا أن هناك حتى أمثلة على اتفاقيات فنية مماثلة للرسم واللوحة ثنائي الأبعاد من أوروبا العصور الوسطى. كما أوضح باينز، "إنه نظام يعمل بشكل جيد للغاية لذلك لا داعي لتغييره".